Колорит - достижение общего верного тона при помощи богатства красочных отношений, полное использование палитры для создания живописного эффекта.
Сырая живопись, сыро писать - применять цвета, лишь отдаленно напоминающие предмет, не подчинив цвета общему тону, пропустив характерные признаки предметов (фактуру).
Фактура предмета - его плотность, блеск или матовость его поверхности, пористость (пример: поверхность волос, кожи, поверхность различных материй).
Фактура живописи - найденные средства для выражения фактуры предметов.
Мазок, его направление, его выпуклость, его скольжение или задержки. В передаче материала-фактуры роль рисунка очень велика.
Объемность - впечатление выпуклого.
Пространственность - впечатление пространства и воздушности.
В рисунке достигается верной конструкцией, верным расположением и верной силой светотени.
Показаны: фотоснимки с портретов Рембрандта⁵, Веласкеса⁶, Гальса⁷.

Прочитано учащимся в студии ЦДСА, 1953 год.


Искусство никогда не возникает от поверхности, но всегда возникает из глубин. Поэтому краски гармоничные и не гармоничные нужно рассматривать сообразно со смыслом изображенного.
В гармоничном произведении решена гармония не только красок, но содержания красками. Вот почему возникли произведения, сделанные в разных тональностях. Если бы было иначе, то искусство живописи превратилось бы в упражнение по созданию гармоничных сочетаний.
1. Краски, имеющиеся на палитре живописца, делятся на две основные группы.
Часть красок похожа на цвета спектра, т. е. на цвета солнечного луча, прошедшего через трехгранную стеклянную призму. Преломляясь, солнечный луч дает цвета в следующем порядке: […]Краски этой группы называются хроматическими, т. е. цветными.
Другая группа красок называется ахроматической, т. е. бесцветной. В эту группу входят те, которые не содержатся в солнечном луче: черная, белая, коричневая, землистые, красные. Если желтые охры и красно-коричневые краски в какой-то степени напоминают цвета спектра, то черная и коричневые не напоминают их совсем.
Химическое соединение всех красок дает мутный тон. Примесь черной краски к любой краске хроматической группы дает зачерненность тона.
2. Масляная живопись по своему процессу делится на два вида или на два, самых распространенных, способа.
Первый способ применяется при исполнении быстрых этюдов.
Слово этюд - французское слово, в буквальном переводе означает изучение, упражнение. Слово этюд не указывает на быстроту исполнения, так что этюд может быть и коротким и длительным. Известно, что этюды А[лександра] Иванова⁸, исполненные им в Италии и имевшие целью изучение природы, были исполнены не в один сеанс, а в несколько сеансов, в несколько приемов. Этюдом можно назвать и пейзаж, и живопись вещей неживой природы и человеческого лица, одежды, рук. Все, делаемое с целью изучения, упражнения, есть этюд.
Этюд при коротком времени исполнения не может удовлетворять всем желания зрителя, т. е. быть и подробным и живописным.
Детали природы изучаются отдельно в подробных рисунках. Скалы, деревья, облака, детали архитектуры, все это нужно прорабатывать в рисунках.
Их количество при хорошем качестве переходит в качество быстрого этюда, в котором приходится ценить верно угаданное, короткое состояние природы, верно взятые отношения неба, земли, первого и второго плана.
Ряд этюдов и ряд рисунков позволяет художнику взяться за работу над пейзажем в мастерской, т. е. не с натуры, а при помощи этюдов и рисунков.
Для того, чтобы вести короткий одно-сеансовый этюд, часто пользуются тонированным картоном или холстом, т. е. холсту или картону придается оттенок или темного или холодного тона.
Практически это делается так: нужный тон составляется из масляной краски и наносится тонким слоем на загрунтованный холст или картон.
Легче написать мотив, содержащий теплые тона, на теплом грунте, а мотив, содержащий холодные тона, на холодном грунте. Для тонирования служат неяркие, т. наз. нейтральные тона (оттенки серых, в которых яркость уничтожена в результате химического смешения), например, песочный оттенок.

____________


5 - Рембрандт Ван Рейн (1606-1669) - голландский художник,
6 - Веласкес Диего да Сильва (1599-1660) - испанский художник. Считается одним из самых лучших колористов. Большинство его работ находятся в музее Прадо (Испания)
7 - Хальс Франц (1580-1666) голландский художник, известен, как автор портретов и жанровых сцен.
8 - Иванов А.А. (1806-1858) - русский живописец. Его наиболее известное произведение "Явление Христа народу", над которым он работал 20 лет.